SEEKER※SOLO

 

 

Première: 08 ottobre 2020

Teatro Korzo (NL)

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Tour: Ottobre - Dicembre 2020

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Creato e interpretato da Samir Calixto

Luci: Pavla Beranovà

Assistente alle coreografie: Quentin Roger

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Musica di G. I. Gurdjieff & T. de Hartmann

Suonata da Alain Kremski

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SEEKER※SOLO è una coproduzione di Korzo Producties (NL) & Scenario Pubblico (IT)

Sostenuto da Gemeente Den Haag, Fonds Podiumkunsten, Prins Bernhard Cultuurfonds

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        SEEKER※SOLO è uno dei lavori più intimi e personali di Samir Calixto fino ad oggi. In questo assolo, che è anche il suo addio a Korzo come base dopo dieci anni, danza questo viaggio in prima persona. In questo pezzo, incarna un'impresa perseguita da molti: la ricerca della verità come antidoto contro il falso senso della realtà ricostruito dall'umanità. Qui prende la musica di George I. Gurdjieff e Thomas de Hartmann come cuore della performance. Con queste composizioni spesso meditative - che hanno origine da melodie orientali ascoltate nei monasteri del Medio Oriente e dell'Asia centrale - egli coniuga la visione in cui i limiti scientifici e le conoscenze antiche sono toccati dalla spiritualità. Bevendo da questa ispirazione,  SEEKER※SOLO affronterà il nucleo del lavoro di Calixto: uno sguardo sull'essere umano come parte di uno schema più grande, e come esseri che attraverso la volontà e la vigilanza sono capaci di realizzare il loro pieno potenziale, cercando attraverso le vie del corpo di raggiungere una conoscenza più profonda. Affiancato dall'artista visivo/light designer Pavla Beranovà e dall'assistente Quentin Roger, SEEKER※SOLO è un lavoro con forti stratificazioni visive, emotive e sensoriali. Un assolo di profondità e semplicità in cui i movimenti sono la via verso l'essenziale in noi stessi.

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RECENSIONI;

 

Samir Calixto trascende il cliché di una ricerca esoterica

        Calixto riesce ad attirarci nel suo spazio interiore e a trascendere il cliché spirituale della ricerca esoterica. Con mani svolazzanti, dita tremanti e braccia ondulate mette in movimento l'aria. All'inizio tiene le mani vicino a sé, ma lentamente si muovono verso l'alto, lungo i suoi riccioli neri. Alla luce, splendidamente dosata dalla lighting designer Pavla Beranová. (...) Anche Calixto si trasforma insieme ad essa. Attraverso l'energia terrena del suo corpo muscoloso Calixto si tiene in contatto con noi mortali in un teatro. - De Volkskrant

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Un elegante atto di ribellione

        Calixto è impegnato, si immerge in ogni esercizio con calma, prendendosi il tempo per passare da uno stato all'altro. La sua ricerca in ogni qualità è attuale, presente e seducente. (...) La densità della sua presenza è esaltata dal disegno luci di Pavla Beranovà (...) in quel paesaggio scuro, combinato con un uso intelligente del fumo teatrale, l'auspicato senso di rituale iniziatico di Calixto è splendidamente realizzato. Tutto sembra antico nella quasi oscurità. (...) Il tutto si immerge - o deriva - dalle composizioni pianistiche moderniste altrettanto semplici ma assolutamente potenti di T. de Hartmann. (...) Nello spazio negativo tra le note, ci è permesso di rivelare la risonanza. Così come il respiro è fondamentale per la struttura e la qualità del movimento di Calixto. Così come la luce sembra venire solo dall'accettazione e dall'abbraccio del buio. - Movement Exposed

 

 

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SEEKER※SOLO

O 'La guerra contro la sonnolenza'.

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Testo del programma di Samir Calixto

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Ogni nuovo processo creativo è, di per sé, una sorta di viaggio. Alcuni viaggi sono intensi, altri più blandi, e tuttavia viaggiare tra due punti, letteralmente o metaforicamente, si rivela sempre un'esperienza arricchente per tutte le persone coinvolte.

Il viaggio di questo nuovo pezzo è un conglomerato di viaggi multipli. Il primo, e forse il più ovvio, è il viaggio artistico. Dopo oltre un decennio di coreografia professionale, è diventato inevitabile chiedersi cosa ci sia da dire che rifletta l'essenza e il contenuto del mio lavoro. Negli ultimi anni la domanda su come continuare a nutrire l'idea di concentrarsi sugli esseri umani e la loro relazione con uno schema più ampio è sempre stata presente nelle mie creazioni. Tuttavia, negoziare questa visione piuttosto anacronica e le tendenze attuali nelle arti non è stato facile, grazie al modo in cui le opere creative sono attualmente strumentalizzate come se la loro esistenza dovesse essere giustificata da un valore sociale o economico diretto. Naturalmente, questi sono aspetti rilevanti per la maggior parte delle opere artistiche contemporanee. Tuttavia, li vedo come valori adiacenti, credendo fermamente che il valore umano sia quello che rimane al centro, seguito dal resto. Vivendo in tempi in cui lo sviluppo delle cose sembra molto più importante dello sviluppo delle persone, ho consapevolmente rifiutato di abbracciare tale visione utilitaristica, e quindi riduttiva, delle cose.

È qui che il mio percorso artistico sfocia in un percorso personale. Mettere in discussione queste idee mi ha portato a rivalutare la mia posizione nella società e, soprattutto, a guardare onestamente nella mia vita interiore ed esteriore. È stato rassicurante realizzare che attraverso ogni singolo lavoro che ho fatto c'è sempre stato un allineamento alle mie ricerche più profonde come uomo, e che questo ha permeato ogni relazione con il mondo esterno. È stato rivelatore vedere che, da quando riesco a ricordare, sono sempre stato una specie di ricercatore. Questo si riflette nel mio avido interesse per molteplici insegnamenti, filosofie e tradizioni, con pochissimo interesse per ciò che è transitorio o alla moda. In pratica, le sfide sul mio percorso artistico hanno solo alimentato ulteriormente questa ricerca, facendomi desiderare di essere sempre più consapevole dell'integrità e del contenuto costruttivo di ciò che condivido con gli altri. È diventata chiara la necessità di tenermi all'erta e dichiarare guerra alla sonnolenza in cui tutti cadiamo nella nostra vita ordinaria, nei nostri rapporti personali e professionali, spesso distratti da ogni sorta di conflitto intorno a noi mentre combattiamo con i nostri desideri e le nostre voglie sempre mutevoli. Queste realizzazioni definiscono la genesi di SEEKER※SOLO.

Tradizionalmente, la figura del cercatore è quella di una persona che cerca incessantemente delle risposte, qualcuno che comprende la necessità di "morire" affinché possa avvenire una sorta di rinascita. Questa idea di metamorfosi è antica, ma così estranea alla nostra mentalità contemporanea. Forse perché richiede da noi una quantità enorme di lotta volontaria e di incertezza - tutto ciò che la nostra società, così concentrata sulla comodità, un falso senso di sicurezza e di permanenza, evita ad ogni costo. Un cercatore non è necessariamente una figura di santo, un essere superiore, distaccato dalle cose del mondo, ma spesso un uomo fragile, indagatore, cosciente della sua condizione, delle sue dualità e quindi pronto a rischiare molto, guidato da quelle domande ineludibili sulla vita. Tenendo conto di ciò, questo brano si occupa di guardare senza pietà la mezzanotte della propria anima, e gli sforzi consapevoli di un essere umano per evolvere, crescere e cercare la verità.

Scoprire la musica di George I. Gurdjieff e Thomas de Hartmann, così come le idee che vi stanno dietro, è stato un passo essenziale per la creazione di questo lavoro. Composta in circostanze molto speciali e con un'apparente semplicità, dialoga con qualcosa di molto antico. È frutto di una ricerca genuina, fatta per colpire punti che giacciono dormienti in noi. Queste composizioni sono come echi di tempi e luoghi lontani e quindi un collegamento per accedere a ciò che è più immutabile nella nostra condizione umana. Affrontarle ora sembra incredibilmente attuale, perché più che mai siamo chiamati a distinguere ciò che è rilevante da ciò che non lo è, a capire qual è il nostro posto e la nostra responsabilità in tutti gli eventi che ci circondano. In questa prospettiva, la ricerca equivale alla strada della comprensione.

A tutti voi del pubblico di stasera: grazie per aver scelto di essere qui in tempi in cui uscire di casa sembra un'avventura in sé, e per sostenere la nostra buona vecchia forma di incontro umano - nonostante l'allettante fascino del boom dell'intrattenimento online. Spero che possiate vedere almeno un piccolo riflesso dei vostri percorsi in questa piccola ora. Concepito molto prima dell'attuale pandemia - e tuttavia misteriosamente sincronizzato con le sfide che porta - parla di tutti noi, delle nostre ricerche universali e dei nostri sforzi per diventare esseri degni della nostra stessa natura.

Augurando a tutti noi un buon viaggio.

 

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Linee speciali di gratitudine:

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Questo nuovo lavoro segna un momento molto speciale, la chiusura di un bel ciclo: la fine di una collaborazione decennale con Korzo, un luogo che è stato il mio nido artistico, piattaforma di lancio e casa creativa. Qui sono stato nutrito da molti che sono passati o che ancora danno genuinamente il loro zelo. È grazie a questi anni e a queste persone che ora posso andarmene come uomo e artista con una certa chiarezza di visione. Porto con me lo spirito dei primi occupanti abusivi di questa casa... l'essenza di quegli anticonformisti che sono riusciti fino a poco tempo fa a nuotare controcorrente e a salvaguardare lo spazio dell'arte come qualcosa che aveva i suoi valori.

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La mia gratitudine a tutte quelle persone tenaci della casa, in particolare ai miei due 'padrini': Leo Spreksel e Stacz Wilhelm. Grazie per aver attraversato insieme le rose e le rocce, e per aver fatto sempre un buon lavoro nonostante le strane maree.

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Alla mia 'famiglia' di Scenario Pubblico (IT): Roberto Zappalà, Maria Inguscio e tutti, per il sostegno incondizionato anche in momenti così difficili.

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Anche alla mia nuova famiglia: Amiyo Devienne, Chetan Greenberg, e tutti gli altri cercatori il cui amore e la cui luce sono stati così nutrienti durante questo processo.

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Al defunto Alain Kremski, anima speciale la cui musica mi seguirà ogni notte, e a suo fratello Laurent Petitgirard per averci gentilmente permesso di creare sulla sua musica.

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La mia immensa gratitudine alle mie altre due metà in questo viaggio: Pavla Beranovà e Quentin Roger. Senza il nostro scambio incredibilmente intenso di amore, creatività - e a volte i nostri potenti disaccordi - questa ricerca sarebbe stata completamente diversa... insieme ci siamo spinti a guardare tutto con un maggiore senso di umanità e onestà.

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Ultimo ma non meno importante: grazie ad ogni spirito - vivente o no - che mi ha guidato fino a qui. E a tutti i cercatori che tengono accesa la fiamma.

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