VISION

ARTISTIEK VISIE

IN HET KORT

Dans kan niet worden gezien als een op zichzelf staande aangelegenheid, aangezien zelfreflectieve kunstvormen naar mijn mening hun eigen perspectief beperken.

Net als elke relevante kunstuitdrukking is dans het resultaat van levensvormen en al hun uitingen.

Dans komt voort uit de onophoudelijke menselijke behoefte om semantiek op te bouwen die de grenzen van gewone en logische communicatie overschrijdt.

Dans behoort niet volledig tot onze tijd en mag evenmin een exclusieve uitdrukking van het verleden zijn of een pretentieuze poging om de toekomst te definiëren.

De kern ervan is even tijdloos als alles wat de complexiteit van het menselijk bestaan vormt.

Dans laat zich niet reduceren tot zijn eigen codes, maar is even uitgebreid als ons eindeloze vermogen om onze realiteit opnieuw te creëren.

Het vindt plaats in de leegte tussen het zichtbare en het onzichtbare en creëert daardoor zijn eigen logica.

Het is een kunstvorm die de mens niet als geïsoleerde entiteit ziet, maar als onderdeel van een groter geheel.

Deze grotere structuur – noem het universum, natuur of iets anders dat niet te definiëren is – vertegenwoordigt het mysterie dat de mensheid heeft geleid tot een eindeloze zoektocht naar de waarheid.

En net als vele anderen kies ik ervoor om deze zoektocht via de kunst te maken.

© Serena Nicoletti

INTERVIEW/ DOCUMENTARY

Dutch National Television NTR/ NPO

DE TOUCHSTONES

Nadenkend over wat de principes van mijn werk zouden zijn, heb ik tien uitgangspunten geformuleerd waarop ik de essentie ervan baseer.

Deze uitgangspunten zijn persoonlijk en oprecht.

Ze zijn duidelijk en staan vast:

I - Voor een staat van alertheid tegen zelfgenoegzaamheid

II - Voor duidelijkheid in abstractie

III - Voor eenvoud in complexiteit

IV - Voor de acceptatie van de vergankelijkheid van dingen

V - Voor het zoeken naar communicatie door het onbekende

VI - Voor bewustzijn bij het afwijzen en aannemen

VII - Voor een scherpzinnige praktijk

VIII - Voor het begrip dat het lichaam op zichzelf niets is, maar alles binnen het geheel

IX - Voor het zoeken naar het tijdloze

X - Omwille van het naamloze

​

​

DE NIEUWE TOUCHSTONES

​

Een consistent werk bestaat uit herzieningen. Een reeks ervaringen heeft geleid tot de drang om de bovengenoemde ijkpunten opnieuw te bekijken.

Ervaring, praktijk, zelfkritiek en een diepgaande artistieke zoektocht vroegen om nieuwe inzichten.

Deze zijn nu verwoord in de volgende uitspraken:

​

I - De grootste artistieke samenhang is geen angst voor onsamenhangendheid.

II - Er is geen grotere specialist dan degene die zijn handen in de diepste klei begraaft.

III - Verantwoordelijkheid is een doorlatende houding die nooit onderdrukt.

IV - De meest diepgaande sociaal-politieke betrokkenheid ontsnapt aan de gemeenschappelijke basis van verwachte sociaal-politieke acties.

V - Elke conclusie is overhaast.

VI - Artistieke oordelen zijn bijproducten van het onbegrip.

VII - Twijfel is een geschenk. Twijfel opwekken is een zegen.

VIII - Nooit volgelingen hebben, maar metgezellen op zoek.

IX - De geest prikkelen om de ziel te bereiken.

X - Te zijner tijd, eenmaal rijp en vervuld, kan en moet een sterke visie zichzelf veranderen.

In dit programma van NPO/NTR, uitgezonden door de Nederlandse nationale televisie, vertellen choreografen en artistiek directeuren van toonaangevende dansgezelschappen uit Nederland en België over hun werk. Deze aflevering is volledig gewijd aan Samir Calixto, waarbij enkele van zijn eerdere werken worden bekeken en onderwerpen als dans, het leven, filosofie en spiritualiteit worden besproken.

MATTER AFFECTS

Matter Affects is de Nederlandse stichting achter het werk van Samir Calixto.

Het is een initiatief van de choreograaf en Stacz Wilhelm, voormalig artistiek directeur van het grootste dansproductiehuis van Nederland.

Het is het resultaat van een gezamenlijke visie waarin dans de vloeiendheid en preverbale intensiteit van het leven belichaamt en de vormen van menselijke interactie uitbreidt.